Intervju: Lever oss från den onda regissören Scott Derrickson är inte rädd för att återuppfinna besittning/exorcismskräck
Fräls oss ifrån ondo (på teatrar rikstäckande idag) har allt du vill ha från en sommarfilm, speciellt säsongernas stora fjärde juli -släpp. Den har demonisk besittning, fruktansvärda mord, en intensiv åtta minuters exorcism-sekvens och en katt som rensades ut och fastgjordes på ett kors i tonen, verkligen sjukt korsfästningstablå. Vänta, va? du säger nog till dig själv. Det låter inte alls som en sommarfilm. Ett rättvist svar, men också fel. Trots sitt tematiska mörker och mardrömsliga bilder, Fräls oss ifrån ondo ger perfekt mening som en release i början av juli.
Regisserad av Scott Derrickson , det är en livlig, allmänt tillgänglig hybrid. I grunden, Fräls oss ifrån ondo är en polisförfarande som berättar historien om den verkliga South Bronx-polisen Ralph Sarchie (spelade med en övertygande New Yawk -accent och bravado av Aussie Eric Bana ). Fläckvis, Fräls oss ifrån ondo spelar också som ett känslomässigt laddat drama och umgås med Sarchie och hans familj, fru Jen ( Olivia Munn ) och den unga dottern Christina ( Lulu Wilson ), när hans nära och kära försöker kämpa med sina långa timmar på jobbet. Det finns massor av action som visar hur Sarchie och hans partner, Butler ( Joel McHale ), måste klumpa några skalle för att kunna upprätthålla lagen. Men visst, Fräls oss ifrån ondo , är i första hand en skräckfilm, och en no-bullshit, kryp-du-helvete-out på det. Mitt i sina hemliga problem knyter den o-religiösa och skeptiska Sarchie upp sig med en präst ( Edgar ramirez ) för att undersöka en rad paranormala incidenter i hela Bronx, som leder tillbaka till Irak -kriget och allt som är demoniskt.
Den där Fräls oss ifrån ondo är atypiskt hardcore för en vanlig skräckfilm borde inte vara en överraskning för alla som sett Scott Derricksons tidigare bidrag till genren. En utövare av filmisk dysterhet, Derrickson har mer gemensamt med Rob Zombie än James Wan | , lager hans filmer med oroande ljuddesigner och tar detta ämne på allvar. I Exorcism av Emily Rose (2005) slog han precis rätt mellanväg mellan nitande rättssalsdrama och uppfriskande gorbristig makaber, vilket gav liv åt exorcism-subgenren som hade legat vilande i åratal. I 2012 -talet Olycksbådande , han använde sig av en stjärna i A-listan ( Ethan Hawke ) för att starta ett extremt nedslående angrepp på tittarnas sinnen, en förstklassig creepshow som accentueras av desorienterande musikaliska val, mycket störande snusfilmer som spelats in på Super 8 och den polära motsatsen till ett Hollywood-slut.
Med Fräls oss ifrån ondo , Derrickson har framgångsrikt fört sina akuta genrkänslor till den stora showen. Producerad av actionfilmsikon Jerry Bruckheimer (muskeln bakom filmer som Stenen , Pirates of the Caribbean franchise och Bråkmakare flicks), Derricksons största verk hittills, och tack och lov sneglar det inte på vad som gjorde hans tidigare skräckfilmer så effektiva. Hans prestation har inte heller gått obemärkt förbi i Hollywood. Nästa upp för Derrickson, som regissör, är förundras är säker på att vara massiv Doctor Strange , som helvetet övervakar samtidigt som de skriver tillsammans-tillsammans med andra Olycksbådande manusförfattare C. Robert Cargill - en film baserad på klassikern De yttre gränserna episod Demon med en glashand. Han producerar också Otäckt 2 , som han också skrev tillsammans.
Men just nu handlar det om allt Fräls oss ifrån ondo . Här diskuterar Derrickson att överföra sin helt mörka skräckstil till sommarfilmskärmar och vad som gör Fräls oss ifrån ondo så annorlunda än andra innehavsfilmer.
Först och främst, tack för att du inte mjuknat upp den här gången, trots att Fräls oss ifrån ondo är en gigantisk Jerry Bruckheimer-produktion. Trots den stora stamtavlan är den lika mörk och skitsnygg som dina tidigare skräckfilmer, Exorcism av Emily Rose och Olycksbådande .
Tack, tack! Det betyder världen för mig. Det var den bästa öppningen till en intervju hittills.
Bara att vara ärlig som någon som gillar hans skräck elaka och läskiga. Var det i ditt huvud, men när du gjorde filmen som du inte ville mjukna upp bara för att det är din största film än?
Nej, den oro, jag har ärligt talat aldrig tänkt mig. Det var faktiskt tvärtom. Det var just den här historien och hur jag ville berätta den verkade som en bra match för Bruckheimer, och jag ville ha en viss Bruckheimer -kvalitet i filmen.
Jag trodde att det var vad det borde vara, på samma sätt som jag älskar Bruckheimer -kvaliteterna i de bästa av Tony Scotts -filmerna, som är biograf när det är som bäst - en film som Crimson Tide , du vet? Så jag tror att jag var medveten om vad jag gick in på, men det var inget jag var rädd för - det var något jag ville.
Det är också en unik sommarfilm, eftersom det är den här riktigt mörka, grublande skräckfilmen, men det är också en actionfilm ibland, en polisprocedur hela vägen, och också ett familiedrama. Men det sätt som alla sammanfaller, det känns definitivt som en allmänt tillgänglig sommarfilm. Du har arbetat med Jerry Bruckheimer på detta projekt sedan tidigare Emily Rose - har ni alltid sett det på ett så brett sätt?
Jo, jag visste med Jerrys inblandning att det skulle finnas en viss kommersiell försäljningskvalitet bakom. Det var inte tänkt att bli en sommarutgåva förrän jag gjorde filmen; den var ursprungligen planerad att släppas i januari nästa år. När alla på Sony såg filmen flyttade de den till sommaren. De trodde att den hade en större och bredare dragningskraft, och det förväntade jag mig inte alls. Jag visste att jag gjorde en mer kommersiell film, men jag gjorde den inte av den anledningen. Jag gjorde det inte för att jag ville göra en mer kommersiell film.
För mig, de bisarra hybridelementen i hela historien, att det inte bara kombinerar ett polisförfarande med en övernaturlig skräck-/spänningsfilm, utan att det hade alla dessa utbrott av action i det, och det finns också några bra komiska ögonblick —Jag gillade köksbänk-mentaliteten som manuset slutade med, och jag omfamnade det fullt ut och ville lägga upp det på skärmen för en stor publik.
Att det är lika mörkt och effektivt läskigt som en indiefilm Olycksbådande gör det ännu mer imponerande. Ditt tillvägagångssätt för skräck påminner mig mycket om Rob Zombie, i hur du både skapar och upprätthåller riktigt starka, mörka stämningar - dina filmer spelar som mardrömsbränsle och upprätthåller rädsla genom ljuddesign och bilder. Medan filmerna till exempel en James Wan, vars arbete jag älskar, känns mer som funhouse -åkattraktioner. Fräls oss ifrån ondo behåller den 'mardrömbränsle' -kvaliteten.
Jag gillar allt du just sa om det. Visst i mitt fall tror jag att kvaliteten kommer från att jag har djupa känslor för dessa filmer jag gör. Jag står inte ovanför publiken och försöker manipulera dem som en marionettmästare eller en lurare; Jag är inne i historien Jag skriver och gör och tänker på saker väldigt seriöst och känner mig väldigt djupt ibland och försöker översätta det till en berättelse. Jag gör det inte som en form av självuttryck, men jag am gör det som något som känns djupt.
Alla tre av mina skräckfilmer känns väldigt djupt. Jag är verkligen lyckligt lottad att jag kunde arbeta igenom dem och bearbeta dem på det sättet och de kom på något sätt ut på den stora skärmen och hittade publik. Det är lite förvånande för mig ibland, men det är vad jag gör och jag har bara turen att det har fungerat.
Fräls oss ifrån ondo kan verka bekant för människor i sina reklamfilmer och med dess exorcismvinkel, men det är ett riktigt unikt inträde i den undergenren av många anledningar. Den första är dess inställning: South Bronx i all sin grusiga, urbana härlighet. Vanligtvis händer filmer som handlar om ägodelar eller exorcismer på landsbygden med bondgårdar och lador, men de här mitt i hjärtat av New York City. Den atmosfären spelar särskilt bra under filmens stora exorcism -scen, som händer inuti polisområdets klaustrofobiska förhörsrum. Var storstadsområdena en stor attraktion för dig?
Ja jag tror det. Alla innehavsfilmer och nästan alla skräckfilmer under de senaste fem till tio åren har varit så begränsade och har varit enstaka platser av budgetskäl. De är vanligtvis i ett hus eller en lägenhet. Möt den riktiga Ralph Sarchie, umgicks med honom och såg den verkliga ondskan han mötte som en undercover polis i Bronx, i 4-6-distriktet, som vid den tiden var den mest våldsamma distriktet i landet, det var något med den naturliga, mänskliga ondskan som anslöt sig till den paranormala ondska han såg som var konstigt ren. Jag kände denna rena koppling när jag var runt honom, och då var mitt mål att översätta det till skärmen.
Mycket av det var att ställa in det rätt i Bronx och låta stadens närvaro göra mycket av arbetet visuellt, både exteriört och interiört, med alla konstiga, smala korridorer och de expansiva källare. Allt detta var en del av det jag kände väldigt tidigt i processen och ville översätta till skärmen. Och då verkade det som ledde till en klimatscen i ett förhörsrum både rent, i den meningen att det är en polisfilm, och så osannolikt. I slutändan var det ett hopp av tro att jag har skådespelare som kan släppas loss i detta lilla, trånga utrymme och de kan upprätthålla en kraftfull scen i åtta minuter, vilket jag tror att de gjorde.
Fastän Fräls oss ifrån ondo är baserat på Ralph Sarchies verkliga upplevelser, det är mycket fiktionalisering involverat, från att sätta filmen i dag till storys övernaturliga genom linje och demonisk närvaro. När du skriver ett manus som det här är det svårt att både hedra de verkliga personernas livshistoria samtidigt som du låter din fantasi springa iväg?
Jag har stött på utmaningen med det ganska många gånger. Emily Rose var baserad på en verklig historia, och den riktiga tjejen dog och det fanns överlevande i familjen, så jag tog det mycket allvarligt. När jag skrev det tidiga utkastet till Devils Knot , Jag var verkligen orolig för det eftersom West Memphis Three fortfarande satt i fängelse och jag ville inte fiktionalisera någonting.
I det här fallet hade jag turen att kunna köra allt av Ralph. Hans memoarer, Akta dig för natten , som han skrev och Jerry Bruckheimer köpte för mig att anpassa, är ett gäng individuella fall - de är inte kopplade alls. Så jag tog bara in element från vad jag tyckte var de mest intressanta fallen och knöt ihop dem med en fiktiv berättelse. Jag sa till Ralph att jag skulle göra det och sa, Titta, det här kommer att bli en riktig blandning av fakta och fiktion, men jag kommer att få du rätt, vilket jag tror att jag gjorde.
Det är den riktiga Ralph Sarchie, hur han tänker, hur han pratar, vad han gör, hur han har förändrats som person som ett resultat av de saker han gör. Men huvudrollen är fiktiv, och jag var tvungen att göra det för att få det att fungera som en film. jag skulle ha inte gjorde det dock om jag inte hade hans välsignelse. Även om jag hade en laglig rätt att göra det, skulle jag inte göra det till någons namn om de inte stod bakom det. När han läste manuset tror jag att han kände att medan det finns en tung blandning av fakta och fiktion, vem han är och vad som är viktigt för honom som kopia och demonolog, vilket han beskriver sig själv som, så kände han att jag fick mycket av det rätt.
Han gav mig sin välsignelse, och faktiskt arbetade han med filmen varje dag. Han var inte bara en rådgivare för sin personliga berättelse, han var vår polisrådgivare i NYPD för att se till att alla polisförfaranden följdes korrekt och att Eric Bana drog pistolen ordentligt. Om de fick bryta sig in i ett rum eller rensa ett rum såg han till att Joel [McHale] och Eric agerade som riktiga poliser. Han var där varje dag för att se till att det var äkta ur polisens synvinkel.
Jag är också en stor Ralph Sarchies nu efter att ha sett den korta dokumentären om honom som släpptes online förra veckan. I den säger han en av de bästa raderna jag har hört hela året, med sin tunga accent: Youve gotta give the Devil the middle fingah!
[ Skrattar .] Det är Ralph. Det är Ralph Sarchie. Och det är grejen, det finns bara ingen på jorden som den killen. Det var han som fick mig att vilja göra den här filmen.
När filmen öppnade sig i Irak, med amerikanska marinister på väg att gå i strid, tänkte jag, är jag i rätt film?
[ Skrattar .] Toppen!
Det beror på att reklamfilmerna och filmtrailern fick mig att tro att det skulle handla om att Eric Bana sprang runt i staden och undersökte olika övernaturliga händelser, vilket kan bero på att jag har tittat på spökjagare mycket nyligen; Jag förväntade mig att det skulle vara som spökjagare montage där taxichaufförerna ett skelett och varmkorgen lastar ut ett spöke. Men det finns en kortfattad och övertygande berättande genomgång Fräls oss ifrån ondo och när det hände gjorde det aldrig vad jag förväntade mig att det skulle göra.
Jag är verkligen glad att höra det. Det var filmens stora utmaning, att blanda dessa genrer och att spela med drama, action, skräck och allt det där och ändå hitta en berättelse som är komplex och intressant nog för att publiken inte skulle gå före den, så du skulle inte veta vart tar det vägen egentligen. Jag tror att så långt verkar det vara så; hittills har publiken som har sett filmen haft den upplevelsen.
Ett annat element som skiljer den från andra besittnings- och exorcismfilmer är Edgar Ramirezs prästkaraktär. Fram till exorcism -sekvensen nära slutet vet du aldrig att han är en präst - han ser ut som en vanlig kille. Det finns inga fantastiska religiösa åsikter eller hårdhänta anspelningar på hans tro. Han ser inte ut eller känner sig som de präster vi brukar se i filmer som denna.
Men här är saken: Hur känner en präst? [ Skrattar .] Präster och pastorer är förmodligen de mest stereotypa karaktärerna inom film och tv, och anledningen till att jag tror att de flesta inte känner till en. De flesta författare som arbetar i Hollywood känner inte till några. Jag råkar ha känt ganska många, och katolska präster och protestantiska pastorer är nästan alltid i bästa fall heliga och i värsta fall fullständiga jävlar. Några av de mest intelligenta människorna jag har träffat i mitt liv är präster och pastorer, men många av dem är dock inte det. Några av de mest heliga och hycklande människor jag har träffat är präster och pastorer också. [ Skrattar .] Så rykte är typ tjänade där.
Det är en viss person som ägnar sitt liv åt Gud och till andras tjänst som är djupt fascinerande. Edgar och jag ville verkligen skildra en sån kille, som hade sina egna personliga demoner, som hade kämpat genom missbruk och som var bristfällig. Hed gjorde misstag och bröt till och med sina löften tidigare, och är vilt ofullkomlig och dricker och röker. Och ändå är hans engagemang att hjälpa andra människor. Det är vad han handlar om.
Filmen säger faktiskt aldrig detta, men jag tror att nyckeln till det som får honom att arbeta som exorcist är att han inte är den typen av exorcist som du alltid ser i filmer, vilket är prästkrigaren som kämpar mot demonerna och det demoniska-han inte det. Hans karaktär är inte intresserad av demoner eller det demoniska. Han hjälper människor, och det är så att det är så han slutade hjälpa människor.
Du sa att du har känt ett gäng präster, och att du faktiskt har en examen i teologiska studier. Alla tre av dina skräckfilmer handlar också om demoner och det demoniska. Beror det på dina kollegiala dagar, eller har du alltid fascinerats av det demoniska, redan innan college?
Ja, jag har alltid fascinerats av inte så mycket religionens mörkare sida utan den mörkare sidan av den mystiska världen som vi lever i. Jag har aldrig varit en materialist, jag har aldrig varit någon som bara tror på det vi kan se och mäta. Jag fortsätter att vara student i religionsfilosofi, och jag fortsätter att ta dessa idéer på största allvar. Det finns något med den här genren filmskapande och den här typen av berättelser, det är en möjlighet att inte bara bearbeta dessa saker för mig själv och lägga ut något för publiken att bearbeta, men i slutändan fördjupa din känsla av det mörka mysteriet i världen vi lever i. Jag tror att det är en hälsosam sak att känna och omfamna.
Det finns många saker i världen, från företagsförsäljning och röster från religion och vetenskap, som säger att de har vad du behöver och hur stort universum egentligen är, och säger: Vi har fattat allt. Men det är inte sant. Vi behöver filmer för att påminna oss om vad vi vet är mindre än vi inte vet. För mig, när jag anammar detta faktum, blir världen en mycket mer magisk plats. Det är en av de roller som skräck har spelat i mitt liv: Det påminner om det och får mig att känna saker djupare.
Vilket jag tror får dig att överväga skräcktroper djupare och hitta sätt att undergräva dem och få dem att verka mer grundade. En annan sak som är unik Fräls oss ifrån ondo är hur du skildrar de besatta människorna. I de flesta filmer, när någon blir besatt av en demon, blir de antingen galna galningar eller katatoniska kryp, men de besatta karaktärerna i Fräls oss ifrån ondo tänka kognitivt och ha en genomtänkt plan, och deras handlingar arbetar mot det stora planen.
Jag är verkligen glad att du fick upp det. Det är något jag verkligen är stolt över men jag tror inte att många människor medvetet kommer att märka det. [ Skrattar .] Filmen har en exorcism i sig, men du vet vad det inte är? Det är inte en demonbesittningsfilm. Du går aldrig igenom den processen. Det är vanligtvis en struktur för det: Det brukar vara en tjej som övertas av något, och först är förtrycket och sedan blir hon krånglig och sedan kommer prästen in. Det finns en viss formel, och den här filmen håller sig inte alls till det . Jag var verkligen intresserad av den besatta karaktären som beräknas.
En del av det som föranledde det tänket, förresten, var att se William Friedkin närvarande Exorcisten för många år sedan på American Cinematheque i Hollywood. Efter visningen fick han frågan om han tror att det är demoniskt, och hans svar var: Ja, och jag ska berätta varför, och han sa att han visste mer om Nazityskland än någon i rummet. Hed ägnade så mycket av sitt liv åt att studera det och försöka förstå det. Han sa: Om du inte tror på övernaturlig ondska kan du inte förklara vad som hände. Det är omöjligt att hitta en rationell förklaring av något slag, vare sig den är psykiatrisk eller filosofisk.
Jag blev så förvånad över det svaret. Tanken om att ondskan ska vara beräknande, avsiktlig och strategisk - du sätter den i det sammanhanget och plötsligt är det ett mycket allvarligt ämne.
Matt Barone är en komplex ledarskribent som inte kan byta ifrån Olycksbådande när han får den att sändas på kabel, vilket är ganska ofta. han tweets här .
RELATERAD: De 10 bästa skräckfilmerna under de senaste 10 åren
RELATERAD: Hittade bilder gjorda rätt: historien bakom Olycksbådande
RELATERAD: De 50 läskigaste filmerna genom tiderna